アニメーションワークショップ 3週目 “Head Turn”

• 12 (+12) principles
• テンポ
• Lead & Follow
• Anticipation（Antic,予備動作）
• モーションキャプチャと手付けの違い
• Space switch
• 動きだけ付けれる人はいくらでもいるので強みを持つ
• ムービーングホールドとオーバーシュート
• ブロッキングをスプラインでやる理由
• 動画を見た時点で何がいけないのかすぐ分かるように。そのために基礎を何度も反復
• アニメーション作品ばかり見ていたら、どこかで見たことあるような物しか作れなくなる
  →現実を観察する。色んな実写映画を観る

※「アニメーションワークショップ(2013) 各週の内容」をすべて見るにはこちら

シンガポール在住のアニメーター小島淳嗣氏によって2013年に開催されたアニメーションワークショップの内容を許可を得てまとめています。

※茶色の文章はクラス中に言われたことではなく、編集時に追記したものです

■12 (+12 ) Principles

The 12 (er…24) fundamental principles of animation
じっくり考えながら読む。英語だけど、これくらいは読めるようにならないと。
(2周目のワークショップ終了時にメールで教えてもらったものです)

■提出した動画

動画は , キーもしくは . キーでコマ送りすることができます。

●Head turn（大畑）-> 動画のDLはこちら

・誇張に少し寄っている
・タイミング的にもう少し早くチョウを追うといいかも
・70fあたりでびっくりのAnticがほしい
・体と頭が同時に止まってる
・びっくりの後のポーズを、そのままヘッドターンのAnticにつながるポーズにしても良い（AnticのAnticみたいな感じになる）

●Head turn（太田さん）

・誇張しすぎている。ArcはいいがArcを意識しすぎている。
・モデルをもう少し人っぽいものに。頭と体が同時に動いている。

●Head turn (栗木さん)

・カートゥーンになりすぎている。方向性が違う
・リグのキャラクターに騙されるなら顔のパーツを隠してやってみる
・やり直した方がいい

●Head turn（東郷さん）->動画は現在非公開
・キレイにできてる。
・体が固い。スパインの回転が1軸だけになってる。
・直すともっと生き生きとする。
・無難。キレイにまとまってるけど、「驚き」や「〜っぽさ」がない。ルール、知識に頼るとそうなる。
・自分で動いて、リファレンスを撮ってみる。
・3つのパーツがずっと同じ形をしている。
・鼻のアークは良い感じ。直線ではない、いいバランス。やりすぎではない。

・テンポ。気づく→振り向く→体が起きる。が１，２，３とイーブンなタイミングで起きている。
どっちか短くするか、どこか長くするか。もっとバリエーションを増やすと面白くなる。

■Lead & Follow

Lead -> 導く、先導する
Follow -> ついていく

オーバーラップと重なっている部分。生物をやる上で大事。
体中のいたるところで起きている。

どこがリードするのかによって動きの意味が変わる。
何をそのキャラが考えていて、その次にどんな動きをするか感じ取れるようになると良い。

（太田さんのarmSwing修正分が良かった、とワークショップ前にメールで紹介されていたのでこちらにも載せます）

・まだ直すところもあるが、この修正分のいいところは意思を感じることができるところ。
これは、下がるときに上腕が動きをリードしているから。
それによってただの振り子運動ではなく意思のある人間のarmSwingになっている。

●”armSwing修正分”のクリティーク内容
・横から見るとほぼok。
・手首の回転が少し緩すぎるかも。
・27fで思い切ってここまで引っ張るのはよい。
・上腕のスウィングのスペーシングがややコンスタント気味に見える。もう少し誇張したスペーシングにしたら締まりが出る。
・前方から見た時の上腕のツイストが大きすぎる。もっと小さな8の字でいい。

↓修正前の動画

■Anticipation (Antic,予備動作)

観る人に次の動きを予感させる動き。

(ディズニーの「塔の上のラプンツェル」の動画を使用したAnticipationについての解説がYohei Koikeさんのブログに掲載されているので紹介させていただきます。）
ANITOON! Japan: 第6回　アンティスィペイションの力

■モーションキャプチャと手付けの違い

写真を撮ることとスケッチすることの違いと同じ。
正確に再現するのではなく、「〜っぽさ」というエッセンスを抽出すること。

■Space switch

LeadとFollowを語る上で欠かせない。
FK・・・「子は親のスペースに居る」という。

親の動きがすべてを決めている。
親が正解にならない限り子をいくら変えても正解にならないので、親から順に付ける。

Head Turnは頭（子）がリードするので難しい。
腰を動かすと頭も動くので、行ったり来たり大変。

どうするか？
→頭は首のスペースに居る。これをワールドのスペースにスイッチさせる。
これで頭は固定される。（体や首が回転しても頭は回転しない）

・Space switchをする機能がリグにない場合は、オリエント（回転）コンストレインを使って自分でやる。
→Locatorを作り、コーンに対してオリエント（回転）コンストレインをする（Locatorはワールドスペースにある）

この状態でスフィアを動かしても、コーンの回転はワールドスペースにある（コーンの回転はLocatorで制御している）ので回転しない！

リグ、テクニカルはどこまでも付いていくるので仲良くしよう！

・動きだけ付けれる人はいくらでもいるので仕事をとられる。

（→5週目のワークショップで詳しく聞けたので先取りします）

動かすということはだれでもできる。差別化が出来ない。
首切りの対象になる。年を取った時に、若い人と同じことしか出来なかったら・・ダメ。

戦略的に、自分の特技の部分をアニメーションを絡めて特化させていかないと、どこにでもいるアニメーターになる技術的なことじゃなくても、
「４足ならまかせて！」「悲しい表情ならまかせて！」など「この人はこれが強い！」という所を持ってないとダメ。

■ムービーングホールドとオーバーシュート